Stypendyści

Baza stypendystów programu Gaude Polonia powstała w grudniu 2017 roku i będzie sukcesywnie uzupełniania. Pełna lista stypendystów jest dostępna w zakładce "do pobrania".
Andrej Adamowicz
Rok: 2018
Tutor: Bohdan Zadura
Kraj
Białoruś
Tematyka
Literatura / przekład

Andrej Adamowicz, ur. 23 lutego 1984 w Mińsku. Poeta, prozaik. W 2006 ukończył studia na wydziale edytorstwa Białoruskiego Uniwersytetu Państwowego w Mińsku. Publikował w białoruskich czasopismach i wydaniach zbiorowych, ale też w pismach i antologiach zagranicznych (m.in. "Pępek nieba. Antologia młodej poezji białoruskiej”, Wrocław 2006).
Opublikował: tom poezji „Dzień poezji, śmierci dzień” (Mińsk 2012) oraz „Tłuścioch i leszcz” (proza, Mińsk 2015). Obie książki zostały przetłumaczone na język polski przez Bohdana i Marka Zadurów i wydane przez Wydawnictwo Warsztaty kultury (Lublin 2017).
W 2006 roku zwyciężył w konkursie młodych literatów Białoruskiego PEN Clubu z Okazji Stulecia Gazety „Nasza Niwa", w 2010 w konkursie młodych literatów Białoruskiego PEN Clubu im. Larysy Geniusz. W 2013 otrzymał Nagrodę Główną Białoruskiego PEN Clubu i niezależnego Związku Pisarzy Białoruskich „Debiut” im. M. Bahdanowicza za tom poezji "Dzień poezji śmierci dzień", a w 2016 roku zajął III miejsce w konkursie o Polsko-Białoruską Nagrodę Literacką im. Jerzego Giedroycia za najlepszą białoruskojęzyczną prozę (za książkę "Tłuścioch i leszcz").
W 2015 roku brał udział w "Rezydencji Młodego Literata” (projekt białoruskiego PEN-Clubu i wileńskiego Domu Praw Człowieka), a w 2017 w "Berlińskim Kolokwium Literackim”.
W 2018 roku otrzymał stypendium "Gaude Polonia" i w jego ramach pod opieką Bohdana Zadury napisał powieść  pt. "Podpanek Tadeusz", opowiadanie pt. "Ostatnie selfie w dziedzinie biodiesla" (tytuły robocze), dokonał także przekładu tomu poezji Bohdana Zadury  "Po szkodzie" na język białoruski.
http://www.biuroliterackie.pl/biblioteka/utwory/kontrapunkty-nie-budzcie-jej/

 

WWW
Mychajło Aleksejenko
Rok: 2016
Tutor: Marek Goździewski
Kraj
Ukraina
Tematyka
Sztuki wizualne

Mychajło Aleksejenko, ur. 11 grudnia 1989 roku w Kijowie.
W 2013 roku ukończył grafikę na kijowskiej Akademii Sztuk Pięknych i Architektury.
W 2014 roku otrzymał Nagrodę Specjalną na International Video Art Festival w Moskwie. Zajął też III miejsce w Konkursie Rysunku w Kijowie w 2012 roku, otrzymał dyplom w Konkursie Rysunku w Charkowie (2011) i nagrodę za najlepszy rysunek w Konkursie Rysunku im. Kostia Jelewy (Kijów 2010). Prace prezentował na dwóch wystawach indywidualnych: "Nieskończony projekt" (Mała Galeria Mysteckiego Arsenału, Kijów 2015) oraz "Szara, Art" (Squat HAYAT, Kijów 2013) oraz na wystawach zbiorowych: "Collective Memory Traces" (projekt w przestrzeni publicznej, Mediolan 2014); "Pocztówki z Majdanu" (CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa 2014); "Nowego ukraińskiego sen" (Mystecki Arsenał, Kijów 2014); "Solving the problem" (Mała Galeria Mysteckiego Arsenału, Kijów 2014); "The show within the show" (Mystecki Arsenał, Kijów 2014); "View of the Crimea" (Galeria KARAS, Kijów 2014); "Fire of love" (ART CENTER M-17, Kijów 2014); "Sztuka przystępna" (Schcherbenko Art Center, Kijów 2013); "The exhibiton of the residence Kyiv AIR" (Akademia Sztuk Pięknych i Architektury, Kijów 2013); "Muzeum Nieistniejących Obiektów"(Odessa 2013); "Book Arsenal", (Kijów 2012); "Urban", (Kijów 2012); "Biennale Grafiki im. H. Jakutowycza" (Kijów 2008, 2010); "Triennale Grafiki", (Kijów 2009); "BZ Art" (Galery, Kijów 2008). Brał udział w warsztatach i festiwalach: "International Video Art" (Festival „NOW&AFTER”, Moskwa 2014); "Gogolfest" (Kijów 2014); "Festival Land-Artu" (Kijów 2014); "Kijów Artist-in-Residence" (Kijów 2013).
Mychajło Aleksejenko był organizatorem Art Squat House “Hayat” i Art Grupy “JOD”.
W 2016 roku Mychajło Aleksejenko w ramach stypendium "Gaude Polonia" pod opieką Marka Goździewskiego z CSW Zamek Ujazdowski w Warszawie zrealizował "Nieskończony projekt", wziął też udział w wystawie zbiorowej stypendystów w galerii "Labirynt" w Lublinie.

Andrej Anro
Rok: 2019
Tutor: Adam Pańczuk
Kraj
Białoruś
Tematyka
Fotografia

Andrej Anro, ur. 24 czerwca 1987 w Smorgoniach (obw. grodzieński). 
W 2007 roku ukończył studia na wydziale reklamy Państwowego Technikum Technologii, Ekonomii i Prawa w Moskwie. 
W ankiecie wśród krytyków sztuki magazynu „Prosvet.by” uznany został za jednego z 3 najbardziej interesujących  artystów Białorusi (2017). 
Andrej Anro zajął: III Miejsce w kategorii "Najlepszy profesjonalny fotograf" konkursu "Białoruś to my" (2009); I Miejsce w konkursie "To jest taka jesień!" (Rosja 2009); II Miejsce w konkursie "Moje Miasto" (Rosja 2009); I Miejsce w konkursie "Europejska Białoruś" (2009); I Miejsce w konkursie Samsung "Inne ramki" (Rosja 2008); I Miejsce w konkursie "Budzma belarusami!" (2008); II Miejsce w konkursie „Białoruś, której nie zaspał” (2007).
Swoje fotografie prezentował na wystawach indywidualnych: "Screenshot" (galeria "Trójkąt, Moskwa 2017); "Untitled" (Galeria "A&V", Mińsk 2017); "Memory Games" (galeria "Trójkąt", Moskwa 2016); "W wielkim cieniu" (Kreatywna Przestrzeń "CEH", Mińsk 2015); "Dissomnia" (Muzeum Lokalnej Historii, Smorgonie 2011) oraz zbiorowych: „Tu i teraz” (Przestrzen  Sztuki „SQUAT”, Mińsk 2017); "Made By" („Pałac Sztuki”, Mińsk 2015); "#SOFTNORM" (ARTPLAY, Moskwa 2015); "Stosunki Mutualistychnyya" (Galeria Sztuki Współczesnej "U", Mińsk 2014); "Alfabet" (galeria G.H. Waszczenko, Homel 2014); "Wspomnienie z cienia" („Pałac Sztuki”, Mińsk 2014); "Structuring" (Galeria Sztuki Współczesnej "U", Mińśk 2013); "Becoming an artist" (Galeria Sztuki Współczesnej "U", Mińsk 2013); "Foto-Future" (Centrum Kinematografii "Winzavod", Moskwa 2010). 
Andrej Anro brał udział w festiwalach: "START Art Fair" (Londyn 2017); "Viennacontemporary" (Wiedeń 2016); "Trierenberg super circuit" (Linz 2011); "Mój Canon" (Petersburg 2010); "Najlepsze zdjęcia Foto.ru" (Moskwa 2008). Brał też udział w warsztatach: master class „Fotografia w przestrzeni publicznej” (Goethe-Institut, Mińsk 2018); "Noor-Nikon Master Class w zakresie fotografii dokumentalnej" ("PhotoDepartament", Petersburg 2010). 
Andrej Anro wydał książkę „21 okularów. Historie Yogesha nagrane przez Arno” (druk i audio, 2014). 
W 2019 roku otrzymał stypendium "Gaude Polonia" i pod opieką Adama Pańczuka realizował projekt stypendialny „Apostolstwo Dobrej Śmierci”.

WWW
Dmytro Antoniuk
Rok: 2016
Tutor: Adam Pomorski
Kraj
Ukraina
Tematyka
Literatura / przekład

Dmytro Antoniuk, ur. 2 czerwca 1976 roku w Kijowie.
W 1998 roku ukończył Ekonomiczny Instytut Zarządzania w Kijowie.
Dmytro Antoniuk tłumaczył na ukraiński m.in. fragmenty książek lub opowiadania Andrzeja Stasiuka, Daniela Odiji, Janusza Korczaka, Barbary Skargi i Moniki Bachowskiej, które dostępne są w Internecie. Jest autorem: ilustrowanych przewodników „4 Mandriwki Żytomyrszczynoju”, „14 Mandriwok Winyczczunoju”, „7 Mandriwok Połtawszczynoju”; dwutomowego przewodnika „Polskie Zamki i Rezydencje na Ukrainie” (Kijów 2011 i 2012, projekt realizowany wspólnie z Instytutem Polskim w Kijowie); albumu „Ukraina. 101 Starowynnyj Pałac i Park. Ilustrowana Encyklopedija”; albumu „101 Najbardziej Interesujących Muzeów” (Ranok, Charków 2010); zbioru esejów „Salomonowa Czerwona Gwiazda” (Tempora, Kijów 2012). Publikuje w "Kurierze Galicysjkim", w latach 2003-08 był też autorem i prezenterem programu „Rock Therapija” w kijowskim Radio Rock. W 2018 roku przewodnik „Polskie Zamki i Rezydencje na Ukrainie”  wydany został po polsku przez Instytut Polski w Kijowie.
Brał udział w Seminarium Translatorskim „Tłumacze bez granic” (Wrocław-Wojnowice 2013 i 2014) oraz warsztatach "Profesjonalizacja i wsparcie merytoryczne dziennikarzy polonijnych na Ukrainie" (Kraków-Krynica-Nowy Sącz, 2012).
W 2016 roku w ramach stypendium "Gaude Polonia" pod opieką Adama Pomorskiego przełożył na język ukraiński wspomnienia prof. Barbary Skargi pt. "Po wyzwoleniu 1944–1956”.

Olha Babak
Rok: 2017
Tutor: Prof. Anna Janusz-Strzyż
Kraj
Ukraina
Tematyka
Sztuki wizualne

Olha Babak, ur. 9 stycznia 1986 w Charkowie.

W 2009 r. ukończyła studia z zakresu renowacji dzieł sztuki na Akademii Projektowania i Sztuk Pięknych w Charkowie. W 2013 uzyskała stypendium im. S. Wasilkowskiego, w 2011 Dyplom za osiągnięcia w technice linorytu.

Wybrane wystawy indywidualne: „Zmienna rzeczywistość” (Dom Miedziorytnika, Wrocław 2017); "O czym milczą poduszki" (Muzeum Snów, Kijów 2016 oraz Art. Centrum COŚ CIEKAWEGO, Lwów 2014); "Portret" (Dendropark, Dokuczajewo, 2015); "Podróż na ryby", (ART. HOSTEL „HOMOS”, 2014); "Inny śnieg" (MUZEUM SZTUKI, Charków 2013); "Księżyc w czerwonym czajniku” (DOM NURNBERGA, Charków 2013); "Poniedziałek, który był wczoraj” (Galeria MAESTRO, Charków 2011); "mART" (Muzeum Akademii Gospodarki Miejskiej, Charków 2011); "Trzej malarze – trzy osobowości" (Galeria KOSTIURINSKIJ PIERIEUŁOK, Charków 2010). Uczestniczka kilkudziesiąciu wystaw zbiorowych, m.in.:  „Syndrom” (Galeria „Za Szkłem”, Wrocław 2017); "Dzienniczek" (Galeria VovaTanya, Charków 2016); "Sztuka Konserwatorów" (Dom Malarza, Charków 2016); "Zero bez pałeczki" (Jermiłow Centr, Charków 2015); "Pokoju" (DOM ARTYSTY, Kijów 2014);"Kołowrót Jesienny" (Obwodowa Galeria Sztuki, Charków 2014).

Stypendystka programu "Gaude Polonia" w 2017 roku, zrealizowała wówczas we Wrocławiu projekt pt. „Miasto Wrocław: przeszłość i teraźniejszość’ (cykl grafik i art-book) pod opieką prof. Anny Janusz-Strzyż. Wzięła też wówczas udział w klasach mistrzowskich Andrzeja Włodarskiego (produkcja papieru marmurowego, Mediateka „Nadodrze”, Wrocław) i Katarzyny Rohleder (kaligrafia, Makondo, Wrocław).

Mieszka i pracuje w Charkowie.

Zobacz też: http://www.art-katalog.com/en/painter/315

WWW
Irina Babłojan
Rok: 2018
Tutor: prof. Joanna Czernichowska
Kraj
Ukraina
Tematyka
Konserwacja dzieł sztuki

Irina Babłojan, ur. 4 lutego 1994 w Ługańsku. W 2014 roku ukończyła studia z zakresu restauracji malowideł sztalugowych na Akademii Sztuki i Projektowania w Charkowie, a w 2016 restaurację dzieł sztuki na Akademii Sztuk Pięknych we Lwowie.

Pracuje w Lwowskiej Narodowej Galerii Sztuki. Brała udział w pracach konserwatorskich malarstwa ściennego w XVII-wiecznym kościele św. Jerzego w Drohobyczu (2016); w cerkwi św. Mykoły w Odessie (2013). Wykonała też konserwację i restaurację obrazów: "Portret kobiety" (XX w.); "Portret starca (Aniela Pająkówna, 1907); "Trzech świętych" (malarstwo ścienne z XIX w., Klasztor św. Pantelejmona, Odessa). Brała też udział w przygotowaniu eksponatów do wystaw: "200-lecie Ossolineum" (wystawa w przygotowaniu);  "Malarstwo polskie"; "Skarby zamku w Podhorcach".

W 2018 roku w ramach stypendium "Gaude Polonia" odbyła pod opieką prof. Joanny Czernichowskiej w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie staż konserwatorski, poświęcony wykorzystaniu stołu dublażowego dla konserwacji obiektów, w ramach którego wykonała m.in. konserwację obrazów "Wybrani święci" (XIX w.) i "Skrucha Marii Magdaleny" (XVIII/XIX w.).

Roman Bajrak
Rok: 2018
Tutor: prof. Janusz Smaza
Kraj
Ukraina
Tematyka
Konserwacja dzieł sztuki

Roman Bajrak, ur. 22 czerwca 1988 roku w Kamieńcu Podolskim. W 2013 roku ukończył studia z zakresu konserwacji dzieł sztuki na Uniwersytecie Państwowym w Kamieńcu Podolskim.
Roman Bajrak realizował prace konserwatorskie w: kościele św. Łazarza we Lwowie z XVII w., (w ramach zespołu polsko-ukraińskiego, 2017); kościele św. Mikołaja w Kamieńcu Podolskim z XVIII w. (w ramach zespołu polsko-ukraińskiego, 2014, 2015, 2016); w Klasztorze Nowojerozolimskim (Istra, Rosja, 2013-2015); w Sali Bogusława na Zamku Książąt Pomorskich (Szczecin, 2015); przeprowadził także konserwację i restaurację obrazów z Galerii Malarstwa Sztalugowego z Miejskiego Archiwum w Kamieńcu Podolskim: "Portret biskupa" (1870); "Portret kanonika" (XIX w.); "Portret nieznanego mężczyzny" (1806 r.); "Portret damy" (XIX w.); "Portret huzara" (XIX w.).
Roman Bajrak prezentował też własne prace plastyczne na wystawach indywidualnych: "Rodzina kotów" (Galeria Sztuki, Kamieniec Podolski 2016) i "Retrospekcja" (Galeria Sztuki, Kamieniec Podolski 2016) oraz zbiorowych: "Kamieniecka Wiosna" ( Kamieniec Podolski, 2013-2016) i "Przegląd Młodej Sztuki" (Galeria Sztuki, Kamieniec Podolski 2013, 2015, 2016).
W 2018 otrzymał stypendium "Gaude Polonia" i w jego ramach pod opieką prof. Janusza Smazy zrealizował staż konserwatorski, poświęcony konserwacji i wykonaniu elementów sztukatorskich i stiuków oraz wiedzy o konserwacji marmuru, piaskowca i i innych materiałów kamiennych. W trakcie stypendium wziął tez udział w kilku konferencjach konserwatorskich.

Marianna Balicka
Rok: 2016
Tutor: Regina Dmowska
Kraj
Ukraina
Tematyka
Konserwacja dzieł sztuki

Marianna Balicka, ur. 9 sierpnia 1990 roku w Żydaczowie (obw. lwowski).
W 2013 roku ukończyła studia z zakresu konserwacji dzieł sztuki na Akademii Sztuk Pięknych we Lwowie.
Jest konserwatorem II kategorii w zakresie konserwacji rzeźby drewnianej polichromowanej. Restaurowała ikony i rzeźby, znajdujące się w zbiorach Lwowskiej Galerii Sztuki, Muzeum Sztuk Pięknych Przykarpacia, Muzeum Ikony Wołyńskiej, Państwowym Zespole Zabytkowym w Brzeżanach, Równieńskim Obdwodowym Muzeum Krajoznawczym, Czerniowieckim Obwodowym Muzeum Krajoznawczym, Państwowym Zespole Zabytkowym w Dubnie, Tarnopolskim Muzeum Krajoznawczym. Restaurowane przez nią obiekty prezentowane były na wystawach zbiorowych: "Skarby naszej duchowości" (Zamek w Dubnie 2015); "Rzeźby Jana Pfistera i Jana Jerzego Pinzla. Geneza i apogeum ukraińskiego baroku" (Muzeum Rzeźby Sakralnej, Lwów 2015); "Nowe życie dawnych obrazów" (Muzeum Ikony Wołyńskiej, Łuck 2014); "Barokowy rzeźbiarz na Ukrainie w połowie XVIII – Jan Jerzy Pinzel" (Luwr, Paryż 2012/2013). Brała też udział w warsztatach "Organizacja i praca Państwowej Komisji Certyfikacji Konserwatorów Ukrainy" (Lwów 2012). Publikuje na łamach "Biuletynu" Narodowego Centrum Badań i Restauracji Ukrainy.
W 2014 roku nagrodzona za wybitny wkład w ochronę kulturalnego dziedzictwa Ukrainy z okazji 30-lecia Oddziału Lwowskiego Narodowego Centrum Badań i Restauracji Ukrainy, w którym pracuje.
W 2016 roku była stypendystką programu "Gaude Polonia" i pod opieką Reginy Dmowskiej z Zamku Królewskiego w Warszawie zrealizowała staż konserwatorski na temat „Ścienianie i usuwanie starych, zdegradowanych werniksów, rozległych przemalowań”. W jego ramach wykonano konserwację następujących obiektów: „Zmartwychwstanie” (malarz ze Śląska, I. poł. XVII w.); portret Józefa Jana Kantego Ossolińskiego (autor nieznany, 1740 – 1750 r.); „Obrzezanie Chrystusa” (autor nieznany, I. połowa XVI w.); portret Józefa Poniatowskiego (autor nieznany, początek XIX w.); portret Aleksandra Załuskiego (autor nieznany, II połowa XVIII w.). W czasie stypendium Marianna Balicka uczestniczyła też w kilku konferencjach konserwatorskich w Polsce. 

Mychajło Barabasz
Rok: 2016
Tutor: prof. Sławomir Sobczak
Kraj
Ukraina
Tematyka
Sztuki wizualne

Mychajło Barabasz, ur. 8 sierpnia 1980 roku w Tarnopolu.
W 2005 ukończył studia z zakresu malarstwa monumentalnego na Akademii Sztuk Pięknych we Lwowie. 
Jego prace były pokazywane na wystawach indywidualnych: "Prawo przyciągania miasta" (Galeria DZYGA, Lwów 2014); "Stygmergia", (muzeum Przyrodnicze, Lwów 2014) "Horizon" (Galeria DETENPYLA, Lwów 2012); "Człowiek II" (Galeria BUNKERMUZ, Tarnopol 2012); "Drogi" (Galeria DZYGA, Lwów 2011); "Człowiek" (Galeria Miejska, Tarnopol 2008). Były też prezentowane na wystawach zbiorowych:  "Międzynarodowe Triennale Grafiki" (Horst Janssen Museum, Oldenburg, Niemcy 2013); Projekt „Panoptikon” (Muzeum Więzienie na Łąckiego, Lwów 2012-13); "Przestrzeń sakralna" (Galeria MUZEUM IDEI, Lwów 2012-14); „Ukraiński Zriz” (Galeria Zachęta, Lublin 2013); „Obecność” (Galeria Współczesnej Sztuki Sakralnej IkonArt, Lwów 2012). 
Mychajło Barabasz brał udział w licznych festiwalach i projektach artystycznych: "Lwowska Awangarda" (Kościół NMP, Frankfurt nad Odrą 2015); Festiwal Sztuk Audiowizualnych „Konstrukcija” (Art. Centrum KWARTYRA, Dniepropietrowsk 2014); MFF w Odessie, projekt „Gra wstępna” (Galeria HUDPROMO, Odessa 2014); Festiwal Sztuk Audiowizualnych „Interakcje” (Piotrków Trybunalski 2013); „Tetramatyka”, Festiwal Sztuk Audiowizualnych (Lwów 2013); projekt „Panoptikon” (Muzeum Więzienie na Łąckiego 2012, 2013); Triennale Grafiki (Horst Janssen Museum, Oldenburg, Niemcy 2013); „Franko Misia” (Obwód Lwowski 2012 i 2013); „MADATAC. Międzynarodowy Festiwal Współczesnej Sztuki Audio-Wideo i sztuki Nowych Mediów” (Madryt 2012); Tydzień Sztuki Aktualnej (Lwów 2012); Noc Muzeów (Muzeum na Łąckiego, Lwów 2012, 2013); „Noc Kultury” (Lublin 2012); „Ars Elektronica”, Festiwal Muzyki Elektroakustycznej (Lwów 2012); polsko-ukraiński projekt „Przestrzeń Sakralna” (Muzeum Idei, Lwów 2012 i 2013); Dni Sztuki Performance (Lwów 2011). Był też współzałożycielem Stowarzyszenia Artystycznego NURT,(2011).
W 2016 w ramach programu "Gaude Polonia" zrealizował projekt stypendialny pod opieką prof. Sławomira Sobczaka z Uniwersytetu Artystycznego w Poznaniu, W jego ramach powstał audiowizualny performance „Pamięć” w ramach programu "Wrocław – Lwów, Europejska Stolica Kultury, Wrocław". W czasie stypendium M. Barabasz prezentował też swoje prace na wystawach indytwidualnych: „Melancholia” (Galeria U Jezuitów, Poznań oraz Mediations Biennale w Poznaniu); „Higroskopijność” (Galeria ROTUNDA UAP, Poznań) oraz na wystawach zbiorowych: „Ukraiński Zriz: Przeobrażenia” (w ramach programu "Wrocław – Lwów, Europejska Stolica Kultury Wrocław) i „Teraz w Polsce” (wystawa stypendystów "Gaude Polonia", Galeria LABIRYNT, Lublin).

WWW
Tereza Barabasz
Rok: 2016
Tutor: prof. Grzegorz Sztwiertnia
Kraj
Ukraina
Tematyka
Sztuki wizualne

Tereza Barabasz, ur. 29 czerwca 1984 roku we Lwowie.
W 2007 ukończyła studia z zakresu tkaniny artystycznej na Akademii Sztuk Pięknych we Lwowie.
Jej prace były prezentowane na wystawach indywidualnych: „Prawo Newtona” (Lwów 2014); „Bezkres” (Galeria „Piękno Panie”, Lublin 2013); „100…+” (Galeria DETENPYLA, Lwów 2012); „Przestrzeń” (Galeria „Dzyga”, Lwów 2011) oraz zbiorowych: "Lwowska Awangarda" (Kościół NMP, Frankfurt nad Odrą, 2015); "Papier" (World Art. Mystecki Arsenał, Kijów, 2015); "100+1", (Galeria GARY BOWMAN, Lwów, 2014); „Tekstylizm. Mini Tkaniny” (PAŁAC SZTUKI, Lwów 2014); „Art.-Kijów” (ARSENAŁ SZTUKI, Kijów 2014); „Przestrzeń Sakralna III” (Galeria DZYGA, Lwów 2014); „Wasza Wysokość, Kobieta” (Gary Bosman Galery, Lwów 2013); „Pantopticon II”, (Więzienie Na Łonskoho, Lwów 2013); „Mini Tekstylia” (Galeria DZYGA, Lwów 2012); „Lwów Art. Tekstyl”, (Muzeum Sztuki Współczesnej, Kijów 2012); „Muhi” (Instytut Problemów Sztuki Współczesnej, Kijów 2012);
„Inspiracje oraz praktyka” (Galeria „Primus” Lwów 2010); „Włókiennictwo Lwowskie” (Pałac Sztuk, Lwów 2010).
Brała też udział w wielu festiwalach, m.in.: Sztuki Audiowizualnej „Konstrukcija” (Art Centrum KWARTYRA, Dniepropietrowsk 2014); Międzynarodowe Biennale Tkaniny Artystycznej „Z Krosna do Krosna” (Muzeum Rzemiosła, Krosno 2012); „Lviv-ARTekstyl” (Muzeum Malarstwa Współczesnego, Kijów 2012); Ogólnokrajowy Konkurs „MUXi” (Instytut Zagadnień Sztuki Współczesnej, Kijów 2012); Projekt Artystyczny „Mini- Włókiennictwo” (Galeria DZYGA, Lwów 2012); Międzynarodowy Festiwal „Otwarta Wystawa 10” (Łódź 2010, 2011); Festiwal „Fortmissia” (Popowyczi, Ukraina 2010, 2011, 2013); Festiwal Design (Łódź 2011); (Międzynarodowy Festiwal „Otwarta Wystawa”, Łódź 2011); Międzynarodowe Biennale Artystycznej Tkaniny Lnianej (Muzeum Rzemiosła, Krosno 2010); projekt artystyczny „Ilumination” (Instytut Zagadnień Sztuki Współczesnej, Kijów 2010); Ogólnoukraińskie Triennale Włókiennictwa (Galeria Związku Artystów Ukrainy, Kijów 2010).
W 2016 roku w ramach stypendium "Gaude Polonia" zrealizowała pod opieką prof. Grzegorza Sztwiertni projekt, poświęcony "miedzy/granicy w płaszczyźnei sztuki plastycznej". W trakcie stypendium została nagrodzona Złotym Medalem Międzynarodowego Triennale Tkaniny w Łodzi oraz Nagrodą Fundacji AKAPI za Najlepszy Debiut za pracę „Deszcz inUA". W czasie stypendium miała dwie wystawy indywidualne („Ściana” w Galerii Sztuki Messier 42, Kraków oraz „Moment nieważkości” w  Galerii Rotunda UAP w Poznaniu), uczestniczyła też w wystawach zbiorowych: „Introductio” (Galeria Kotłownia, Kraków), „Animal Symbolicum” (Cellar Gallery, Kraków), "Teraz w Polsce" (wystawa gaudystów w galerii Labirynt, Lublin).

WWW
Natalia Belczenko
Rok: 2017
Tutor: Adam Pomorski
Kraj
Ukraina
Tematyka
Literatura / przekład

Natalia Belczenko, ur. 7 stycznia 1973 w Kijowie.

Poetka, tłumaczka, krytyk literacki. \W 1997 r. ukończyła filologię rosyjską na Uniwersytecie Państwowym im. T. Szewczenki w Kijowie. Debiutowała w 1990. Od 2005 redaktor literacki czasopisma "SZO". Laureatka m.in.: Hubert-Burda-Preis fur Junge Lyrik (Niemcy 2000); Nagrody Literackiej im. M. Uszakowa (Ukraina 2006); Nagrody Grigorijewskiej (Rosja 2013); Nagrody Literackiej im. L. Wyszesławskiego "Planeta Poety"; nagrody translatorskiej "Metafora"; III miejsca w konkursie na najlepsze tłumaczenie poezji W. Szymborskiej (Polska 2015). Autorka książek: "Zrymorodok" 2013; "Brodiaha", 2010; "Otwietnyje guby" 2008; "Zwiriatko w landszafti" 2006; "Kyszenia imen", 2002; "Tranzyt", 1998; "Nahladacz snu", 1997. Wydała też antologię poezji miłosnej „Dwa wieka o liubwi” (Moskwa, 2012). N. Belczenko tłumaczyła na język rosyjski zbiory poezji: „Wasyl Machno” (Charków 2016); „Piosenki dla dzieci narodów świata” (Kijów 2013); „Wsiewołod Nestajko” (Kijów 2012); „Ihor Rymaruk” (Drohobycz 2011). Wiersze N. Belczenko były tłumaczone na: niemiecki, francuski, angielski, bułgarski, koreański, holenderski, polski i litewski i publikowane na łamach pism, m.in.: „Die horen” (Niemcy, 1996), „Zwischen den Zeilen” (Szwajcaria, 1997), „Manuskripte” (Austria, 2000), „Poezja dzisiaj” (Polska, 2008), „Tijdrschrift voor Salvische Literatur” (Holandia, 2009), „Poem” (Wielka Brytania, 2016) oraz w książkach „Junge Lyrik aus den Landern Ost und Sudeuropas. Das Hubert Burda Stypendium 2000”, „Die Welt is aus dem Stoff, der betrachtung verlangt: Ein Gedichtbuch fur Hubert Burda zum 65. Geburstag” (Monachium, 2005), “Nowa ukrainska poezija: Antologia” (Bułgaria, 2012), “Clarinettes solaires, antologie de poesie ukrainienne” (Paris, 2013) oraz „Listy z Ukrainy. Antologia poezji”, Wrocław 2016.

Stypendystka programu "Gaude Polonia" w 2017 roku, przygotowywała antologię utworów polskich poetów, związanych z Kijowem (Włodzimierz Wysocki, Bolesław Leśmian, Jarosław Iwaszkiewicz, Feliks Konarski, Tadeusz Zelenay, Zuzanna Ginczanka) pod opieką Adama Pomorskiego. W trakcie stypendium miay też miejsce dwa spotkania autorskie Natalii Belczenko: w Domu Ukraińskim (Warszawa) i restauracji "Hades Szeroka" (Lublin).

Mieszka i pracuje w Kijowie.

Arsen Bereza
Rok: 2018
Tutor: prof. Marian Waldemar Kuczma
Kraj
Ukraina
Tematyka
Sztuki wizualne

Arsen Bereza, ur. 19 sierpnia 1989 r. we Lwowie.
W 2014 roku kończył malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych we Lwowie.
Prace Arsena Berezy prezentowane były na wystawach indywidualnych: ""Melancholia"" (Galeria ICONART, Lwów 2017); ""Memory and Time"" (BIRZAN ART SPACE, Stambuł 2016); ""Malarstwo"" (WELES ART, Lwów 2016); ""Informacja. Inwersja (instalacja)"" (Galeria NAD WISŁĄ, Toruń 2014); ""Informacyjna Retrofleksja"" (PRIMUS Gallery, Lwów 2014) oraz na wielu wystawach zbiorowych, m.in. : ""Spin-off"" (Galeria Akademii Sztuk Pięknych, Lwów 2016); ""Feldman Art Festival"" (FELDMAN ART PARK, Charków 2015); ""Twarze Wolności"" (ART GALLERY, Akademia Kijowsko-Mohylańska, Kijów 2015); ""Św. Jerzy. Obraz zwycięstwa"" (ICONART Gallery, Lwów 2015); ""Malarstwo Abstrakcyjne"" (Dom Malarza, Kijów 2015); ""Integracja"" (Narodowa Galeria Sztuki, Lwów 2015; ""Test dla Sprawiedliwego"" (Muzeum Sztuki Współczesnej Ukraińskiego Katolickiego Uniwersytetu, Lwów 2014); ""Cela"" (Muzeum na Łąckiego, Lwów 2014); ""Wiara"" (Muzeum Zamek w Żółkwi, 2014).
Arsen Bereza brał udział w warsztatach: w Enonkoski (Finlandia 2017); Charytatywnych ""UKU"" (Lwów 2017); Interdyscyplinarnych „Ogród Sztuki” (Toruń 2014); ""Rzeczpospolita Mniej Znana"" (prowadzenie) (Złoty Potok 2014).
W 2018 roku Arsen Bereza otrzymał stypendium ""Gaude Polonia"" i pod opieką prof. Mariana Waldemara Kuczmy zrealizował projekt malarski "Pamięć i czas", na który składa się 10 płócien. W trakcie stypendium Arsen Bereza prezentował swoje prace w galerii "Platon" i "Galerii Chwilowej" we Wrocławiu.
 

WWW